Вигорання і нудьга - уникайте і музики, і життя

• Квітня 19, 2024

Ви постійно в дорозі, ваші дні крутяться активністю? Або ваші години наповнені незмінною рутиною? Перший сценарій - це рецепт вигорання. Другий - монотонний.

То що робить життя цікавим? Відповідь на це також може відповісти на це запитання: "Як можна зробити свою музику цікавою?"

На мить розгляньте симфонічний оркестр. Що відбувається, коли 80 людей об’єднаються, щоб грати музику? Вони рідко всі одночасно грають однакові мелодії та ритми. Цікава музика має як відпочиваючі, так і дії. Так само і життя.

Занадто велика дія стомлює. Занадто багато відпочинку нудно.

Якщо ви дотримуєтеся мелодії, вона часто переходить від однієї групи інструментів до іншої. Можливо, це починається з духових духів, а потім передається до духової секції, тоді як струни надають пишну подушку, що оточує цю мелодію. У цьому випадку рухомі духові духові або латунні (дії) піднімаються струнами, що містять довші ноти (відпочинок).

Можливо, баси та віолончелі грають повільні піццикато (вищипні) частини, тоді як альта та скрипки шиплять. Дія та відпочинок.

Для успішного упорядкування музики вам часто знадобляться рухомі частини проти інших більш спокійних частин: іноді їх називають «колодки» або фонові «ліжка». Наступного разу, коли ви слухаєте симфонічний твір, помічайте постійне зміщення мелодії, текстур та ароматів, оскільки різні інструменти поєднують, відокремлюють та утворюють нові зв’язки. Особливо зауважте, які інструменти виходять спереду та які інструменти підтримують.

Ви бачите принципи дії та відпочинок майже в будь-якій музиці ...

• Клавіатура може грати суцільними акордами (більш спокійними), а гітарист використовує підбір пальців (активніше).
  
• В іншій частині цього ж твору гітарист може нанизувати суцільні акорди (більш спокійні), а клавіатура грає на зламаних акордах (активніші арпеджіо).
  

… Це додає інтересу до вашої пісні.

Ви можете застосовувати подібні принципи до ритму. Почніть свій перший вірш з одного ритму, але дайте мосту чи хору своєї мелодії інший, навіть якщо він трохи інший.

Коли ви написали пісню, подивіться на неї в цілому так само, як ви можете дивитися на своє життя як на "ціле ..."

• Чи достатньо різноманітності?
  
• Чи було б краще підтримати деякі «дії» частини спокійним ліжком під ними?
  
• Чи є якісь секції занадто одноманітними?
  
• Чи є живі частини занадто довгий час, не маючи під собою частин відпочинку?
  
• Чи є такі спокійні частини, що вони нецікаві?
  

Музичні композиції відображають наше життя ...

• Що трапилося б, якби ти один день взяв трішки інший маршрут на роботу або змінив одну дрібницю у своєму звичайному розпорядку?
  
• Що було б з вашою музикою, якби ви змінили навіть незначні ритми, мелодії чи інструменти?
  

Мені здається захоплюючим, що ми можемо ходити лише тому, що у нас є один набір м’язів, які напружуються, а інший набір одночасно розслабляє (дії та відпочинок). Фізично нікуди не можна їхати, якщо у вас немає напруги (трохи) і розслаблення. Рух і відпочинок. Емоційно неможливо нікуди дістатися, якщо все, що ви маєте, - це відпочинок без руху або постійний рух без відпочинку.

Якщо писати музику, якщо ви зможете забезпечити баланс, це часто зробить ваші мелодії цікавішими. І ваша аудиторія буде вам вдячна. Звичайно, якщо ви зможете знайти баланс між активністю та відпочинком в інших частинах свого життя, ви зможете подякувати собі!

Баланс відчуває себе набагато краще, ніж або стрес, і нудьга, і в музиці, і в житті. Я намагався написати цю статтю врівноваженим способом (і якщо це не так, я впевнений, що це я дізнаюся пізніше, коли прочитаю її ще раз і підкресляться, або набридне).

Ось, щоб збалансувати і музику, і життя!
Всього найкращого.

Аллан
Музикальний редактор CoffeBreakBlog

Відео Інструкція: Одружуватись чи ні - Микола Романюк про Божий задум для самотніх - 1 Кор.7:32-34 (Квітня 2024).