Фотошоп для художників від Сільві Кові
В Photoshop для художників: Повний посібник для образотворчих художників, фотографів та друкарів, автор Сільві Кові застосовує художній підхід до використання Photoshop для створення цифрового мистецтва. Її підхід зосереджується на тих цифрових техніках, які використовуються для створення цифрових версій традиційних технік образотворчого мистецтва. Пишучи як для початківців, так і для професійних користувачів Photoshop, вона демонструє декілька методів створення кожної техніки, починаючи від простих до більш досконалих прийомів, що дають художнику більше контролю над візуальними результатами.

Книга містить 28 покрокових навчальних посібників на основі проекту, розділених на три розділи. Після короткої екскурсії по PhotoshopR робочий простір та коротке ознайомлення з основами цифрового зображення, перші дев'ять навчальних посібників призначені для цифрового художника, що охоплюють методи цифрового малювання та малювання. Особливо мені сподобалися підручники щодо використання кольорових миючих засобів для імітації шаруватої техніки ренесансного живопису. Далі - чотирнадцять навчальних посібників для фотографа, які охоплюють багато популярних технік маніпуляції з фото. Нарешті, є п’ять навчальних посібників про поєднання Photoshop з виготовленням друку. Кожен підручник починається з вибору опорного зображення і закінчується готовим зображенням, створеним різними художниками, демонструючи результати з кожної техніки.

Для художників Кові демонструє малювання та малювання від руки пензлями з природними носіями Photoshop, а також багатьма методами Photoshop. Для кожного підручника вона починається з перетворення опорного зображення на лінійний малюнок за допомогою Photoshop, а потім додає фоновий шар, щоб імітувати колір і текстуру паперу. Потім вона демонструє кілька цифрових прийомів для імітації традиційних художніх прийомів. Ви дізнаєтесь багато навичок, які можна використовувати для будь-якого проекту, наприклад, як створити кольорову таблицю з еталонного зображення, щоб використовувати її як кольорові зразки. Ви також дізнаєтесь багато способів зробити вибір у межах вашого зображення, нанесення фарби або фільтрів на вибрані ділянки. Нарешті, автор демонструє свій метод створення власних пензлів та текстур зі сканованих вручну розписаних зразків.

Для фотографів Кові починається з висвітлення основ редагування та корекції фотографій, а потім переходить до декількох методів фотомонтажу. Ви також дізнаєтесь, як використовувати шари та режими накладання, регулювальні шари та вибір каналів RGB, щоб створити кілька популярних технік маніпуляції з фотографіями, що імітують традиційні художні методи, такі як монохромний, дуотони, розділений тонування, заміна кольорів, соляризація HDR та Sabattier та Eberhard.

В останньому розділі Кові демонструє багато своїх методик поєднання Photoshop з виготовленням друку, такі як фототравлення з півтонами, літографія з кольоровим розділенням, фотолітографія тритонових пластин, друк із змішаних носіїв та цифрові передачі. Її техніки можна використовувати на малюнках, картинах та фотографіях.

Особливо мені сподобалися скріншоти, що демонструють проміжні кроки для кожної техніки. Моя одна пропозиція - включити варіант завантаження довідкових фотографій та готових прикладів, що може бути дуже корисно для початківця Photoshop.

Сільві Кові спеціалізується на цифровій друкарні та викладає в декількох художніх інститутах. Її твори включені до кількох колекцій та їх можна переглянути на її веб-сайті //www.sylviecovey.com/.

Для отримання додаткової інформації:
//www.randomhouse.com/book/212707/photoshop-for-artists-by-sylvie-covey

* Уотсон-Гуптілл надав мені копію цієї книги для ознайомлення.


Відео Інструкція: Техника хорошей жизни (Може 2024).