Гра в соло

• Може 5, 2024

Однією з найкорисніших частин виконання є заняття солом під час пісні. Це місце бути експресивним художником, емоційним, демонструвати свої котлети та ділитися своєю музичною душевністю.

У живих виступах багато пісень поширюються, щоб кожен музикант мав змогу блищати, висловлюватися з унікальною інтерпретацією на своєму інструменті. Ці сольні секції можуть бути будь-якої довжини, але зазвичай принаймні 8 барів або більше.

Як почати солінг
Справа не завжди в тому, наскільки вигадлива частина. Справа не завжди в тому, скільки швидких нот ви граєте. Йдеться також про простори та ритм. Йдеться про контраст. Іноді найсильніше тримати його просто, принаймні, частини соло. Іноді захоплююча музична складність розкривається, починаючи з простоти.

Якщо ви ще цього не робили і не знаєте, що грати, спробуйте щось!
Практика. Грайте разом з деякими піснями. Натисніть на замітку. Знову натисніть на гарне місце в ритмі або перейдіть до іншого, туди-сюди. Грайте в ритмі, який підходить і відчуває себе добре. Зазвичай це найкраще працює, якщо ноти знаходяться в акордах, але час від часу експериментуйте і з нетрадиційним. Якщо ви барабанщик чи ударник, подумайте як мелодичну, так і ритмічну. Використовуйте вуха. Іноді щось несподіване може здивувати вас приємним ефектом і перенести пісню в привабливий новий напрямок.

Попрактикуйтесь з майстрами
Слухайте чудові соло улюблених музикантів і вчіться грати. Спробуйте навчитися їх грати, а також спробуйте грати разом і прикрашати їх, або гармонізуючи їх.

Ви також можете отримати табулатуру, книги та DVD-записи сольних уроків чудових музикантів. Вивчення їх навчить вас неоціненним навичкам, які ви зможете застосувати до власного творчого самовираження. І є GarageBand, музична програма, яка є частиною набору iLife, який постачається з комп’ютерами Mac. Він пропонує дуже круті уроки гри від оригінальних відомих артистів як доповнення (посилання, які незабаром знаходяться нижче).

Я рекомендую вам переконатися, що ви багато займаєтесь практикою, яка спирається на вашу власну творчість. Таким чином ви можете розробити щось нове, з власним унікальним характером.

Поет у ваших виступах часто є також формою занять
У деяких випадках музикант може віддати перевагу розвивати соло і грати його майже однаково кожен раз. Але всякий раз, коли ви відходите від буденності, ви робите нові дослідження, що приносить користь вашим навичкам як художника.

Музиканти, які орієнтовно
Деякі музиканти починають з ігрового тла, щоб супроводжувати голос або створити основу для гурту. Вони можуть вагатися, щоб вийти з цієї структури, відчуваючи себе вільно, боячись зіткнутись і зіпсувати пісню. А деякі музиканти починали з уроків музики із жорстких традицій, які придушували їх творчі позиви. Вони можуть боятись грати без нота перед собою, хоча природний талант, здібності є, чекаючи, коли вони пробудяться.

Я закликаю вас ризикувати, повірити в себе і грати в соло! Інакше ви пропускаєте глибоко корисний аспект свого музичного мистецтва.

Музиканти, які свинять прожектор
Деякі музиканти починають навчання з солінгу, перш ніж навчитися надавати структуру та акомпанемент. Можливо, вони наслідують Джімі Хендрікса чи Едді Ван Халена, і люблять цілу ніч плакати на електрогітарі. Або, можливо, вони грають у конгреси або джембе в барабанних колах, і насолоджуються роздуванням гарячих, потужних, постійних змін ритму з насиченою свободою.

Іноді це відносний аматор, трохи невпевнений у собі і прагне довести себе, хто грає занадто довго, важко і голосно. Іноді це ведучий гурту, усвідомлюючи, що вони заслуговують на те, щоб вони були (і, як очікується, будуть) фігурували, який надто сильно закручується, і несвідомо заглушує їх супровід.

Кожен повинен знайти баланс, який виявляє найкраще у своїх музичних виступах.

Коли вийти на центральну сцену і коли бути гравцем команди
Контролюйте гучність і використовуйте чутливість у виконанні. Коли ви не солізуєтесь, прагніть підтримувати гучність у гарному поєднанні з іншими інструментами - суміш, яка б звучала оптимально на добре записаному, добре змішаному та засвоєному компакт-диску. Якщо хтось співає на солі, переконайтеся, що грає їм компліменти, і не наступайте на ноги.

Коли настає ваша черга на соло, ваш інструмент - це ведучий голос, і гучність може збільшуватися. Але не піднімайте це занадто високо. Мета - сяяти, а не переборювати. Ви хочете, щоб слухачі слухали з бурхливою увагою, піднімаючись високо від ваших рифів і, можливо, веселилися та танцювали. Ви не хочете, щоб вони морщалися, боліли вуха і віддалялися далі.

Музиканти, які грають разом під час ваших сольних музик, повинні ставитись до вас так, як вони хочуть, щоб вони ставились до вас, і грали за вас. Наявність інтелекту, смаку та самоконтролю добре працювати разом, робить величезну різницю в моралі та успіху групи.

Ось відео джазового тріо, яке дуже добре розбирається в солі -


Якщо ви хочете послухати або придбати музику від Сабіри Вуллі, ось її Музичний магазин.