Роза Кора Перрі
За даними веб-сайту RoseCoraPerry.com, Роза Кора Перрі розпочала свою роботу в 2001 році, коли, з'єднавшись зі своїми друзями з середньої школи, вона сформувала групу HER "з наміром продемонструвати, що" пташенята можуть гойдатися так само важко, як хлопчики ". Тепер, через десять років, Роза Кора Перрі все ще сильно перебуває на музичній сцені.

ЇЇ було першим кроком у музичній кар’єрі Роуз. Потім вона працювала з гуртом ANTI-HERO; її завдання там включали написання пісень, ритм-гітари, ведучого вокалу та управління. Цей гурт знову націлився на рок-жанр, пояснивши в своєму прес-наборі, що їхня увага приділялася «важко вражаючим рок-інфікованим гімнам».

Наступним кроком Роуз було відзначити свої унікальні таланти як художника та вийти самостійно. "Off of Pages" (2010) рухається в напрямку Аланіса Моріссетта - гітари, що лежить в основі розрізненого, гострого погляду на життя. Для мене це було багатообіцяючим поєднанням, яке я слухав і оглядав.

У мене змішані почуття щодо "Божевільного світу". Мені дуже хотілося це любити. Знову ж таки, це стиль музики, загалом, який я обожнюю. Однак моя перша проблема полягала в тому, що нерівномірне змішування пісні змусило гармонії та вторинні рядки витіснити основну лірику. Минуло кілька прослуховувань пісні, перш ніж я міг надійно зрозуміти, про що йдеться.

Далі, як тільки я мав, слова не мали тієї проникливої ​​сили, на яку я сподівався. Я веду літературний журнал і мені щодня нагадують про потужний трел, який добре написана послідовність слів може мати слухач. Я впевнений, що всі ми можемо цитувати тексти пісень Аланіса, або Саймона і Гарфункеля, або інших талановитих слововласників, які своїми проникливими спостереженнями приносять тремтіння на наш хребет. Для порівняння, у "Божевільному світі" Роуз ми розбираємо твердження на кшталт "коли безпричинне насильство стало предметом, про який ми щодня обговорюємо?" Там було сенс, але я не впевнений, що його випустили з відполірованим рівнем, якого я б очікував від жінки, яка понад десять років працює у цій галузі.

Я також повинен прокоментувати, що я просто не згоден з деякими твердженнями в пісні. Роуз, наприклад, стверджує, що "Світ здається, що він закінчився ... коли батьки піддавали дітей зловживанням". Звичайно, я б повністю погоджувався, що будь-яке зловживання є злочином і його слід припинити. Однак, дивлячись на статистику кінця 1800-х років, коли розповсюдження алкоголізму спонукало багато країн до прийняття заборони, і коли дітей часто бачили як не маленьких робітників, щоб бити та відправляти на поля, ти розумієш, як далеко ми маємо прийти. Маючи на увазі це нове питання, яке зараз широко поширене, але було набагато краще в "старі добрі часи", схоже, не співпадає із записами історії. Так само, хвилюючись про наш сучасний світ, де "шлюхи заробляють більше, ніж на чесному робочому дні", схоже, забувають, що проституцію називають найстарішою професією в світі, і що, якщо не що, повії часто були набагато шанованішими та краще винагороджувались, ніж зараз.

Можливо, тому, що це типи питань, які я часто обговорюю з родиною та друзями, але Божевільний світ займається питаннями, мабуть, дивним рум'яним поглядом на минуле, яке, мабуть, є моделями для наслідування. Чи може бути, що ми просто не пам’ятаємо їхніх помилок, коли оглядаємося крізь серпанок часу?

Ці ж типи питань, здавалося, трапляються у всіх піснях, які я слухав. Наприклад, "Для тих, хто від'їхав" пригадує кількох кельтських художників, яких я захоплюю. Я відчуваю заманливий заклик всередині себе спокуситись, - але мікс заплутує голос під інструментами. Це заважає музиці, яка пробивається у внутрішню святиню вашого мозку.

Тексти пісень стосуються теми, яку я вважаю критичною для дослідників - зловживання вдома. Це питання, якому я абсолютно хочу привернути більше уваги. Однак слова, які ми чуємо, - це "Вона намагалася так, вона намагалася, вона намагалася так проклято важко / але нічого ніколи не могло йому сподобатися". Коли вірші такого характеру подаються Муседу, ми зазвичай пишемо автора назад і обережно просимо їх ще трохи попрацювати над поліруванням. Ми бачимо сотні віршів щомісяця із таким родовим фразуванням. Потрібна ця іскра, той поворот фрази, який виділяється і підносить повідомлення до тієї, яка справді резонує.

Ще один приклад. Мене швидко спіймала захоплююча гітарна робота у «Не», але майже так само швидко я зітхнула на тексти пісень, як-от «Я не зашкоджу тобі - мої наміри чисті». Тоді музика набрякає, і це звук, що оточує повторювані вислови "Я знаю". Я не відчуваю потягу до зв'язку з казкарем; фразування «Я знаю» та всезнаюча презентація «Я знаю, що найкраще для тебе» створює бар’єр.

Потім - дуже недобросовісно - Роуз прямує безпосередньо до точних слів та мелодії з однієї з моїх улюблених пісень, «Нічого іншого не має значення». Найперше, що прийшло в голову, - це велика броуха, яка вибухнула, коли Ванілла Айд вийшла з "Ice Ice Baby" і зняла незабутні бас-ланси з пісні "Under Pressure" Queen.Ваніль Айс спершу заперечив вибірку, потім визнав її, а згодом надав як кредити на написання пісень, так і гроші за роялті королеві та Девіду Боуї.

Тому кожного разу, коли я слухаю "Не", коли потрапляє в цей розділ, я одразу відволікаюсь від самої пісні та її достоїнств та текстів, і зараз замислююся над питаннями використання матеріалів інших народів. Крім того, оскільки я так люблю "Nothing Else Matters", мені в думці виділяється, як я люблю цю пісню, і порівняно ця пісня страждає. Я не впевнений, чому будь-який художник хотів би запросити подібну ситуацію, щоб відвернути своїх читачів від того, що вона представляє своїм власним автентичним голосом.

Я усвідомлюю, що це багатошарова дискусія, і це одне з мене було з кількома моїми друзями. Що робити, якщо ваша мрія - написати сучасний роман-роман у стилі «Гордість та забобони»? Що робити, якщо ви хочете поставити «Оду Кітса» на грецькій урні під музику і зробити з неї пісню? Що робити, якщо ваш намір - віддати шану тому, що любите?

Здається, що консенсус полягає в тому, що якщо ваше бажання - представити свій власний, автентичний голос і змусити ваших слухачів брати участь у цій мандрівці, існує делікатний акт врівноваження. Ви можете надати їм тонкі підказки, щоб втягнути їх у зображення. Так, наприклад, класичний "Міст через бідну воду" Саймона та Гарфункеля віддячить піснею Клода Джетера "Мері не плач". Ви чуєте ці відгомони, і ваш розум налаштовує м'які зв'язки, не втручаючись у дію поточної пісні.

Якби мені сказали, що цю збірку пісень написав молодший художник, який ще не вдосконалився, перейшовши за межі загальної фрази на більш високий рівень словотворчості, я б назвав це чудовим першим компакт-диском, і що художник мав кого дивитись йти вперед. Мені подобалося багато гітарних творів. Я оцінив загальне повідомлення деяких пісень.

Але з каламутною якістю декількох пісень, питаннями гармоній заглушаються тексти пісень, формулювання часом буває кліше і перекручується в інших, і занадто сильні висловлювання до зовнішніх пісень, які відволікають, і з огляду на те, що цей артист вона працює десять років над своїм ремеслом, і мені стає складніше рекомендувати цей випуск, коли для придбання існує стільки інших виняткових.

Звичайно, моя надія є вічною, і я завжди готовий спробувати майбутній реліз, щоб побачити, чи свіжий раунд полірування перемістив результат від «типового» до «приголомшливого». Як і у випадку з Муседом, багато разів поет подає поезію так собі, і з тим більше часу, щоб присвятити проект, повертається через рік із закінченою роботою, яка збиває наші шкарпетки і отримує найвищу оплату. Це завжди могло статися тут. Тільки час покаже.

ВАЖЛИВО ПРИМІТКА: оригінальна версія цієї статті містила цитати з інтерв'ю, яке CoffeBreakBlog зробив з Розою Корою Перрі. Одного разу ми опублікували статтю, Райлі Аллен з лейблу Rose, HER Records, написав нам кілька сильно сформульованих повідомлень, наполягаючи на тому, що ми знімаємо цитати з інтерв'ю з сайту. Відповідно до побажань пані Аллен, ми видалили ці цитати та частину інтерв'ю цього огляду та переробили рецензію на самотужки без цих цитат.

Відео Інструкція: Katy Perry - Dark Horse (Official) ft. Juicy J (Може 2024).